“O encontro com a arte combate a solidão”
Eva Millet
O trabalho deste ensaísta suíço, residente em Londres, foi descrito como uma "filosofia da vida cotidiana". Seus livros, como Sobre o amor, Um mapa dos sentimentos de amor, Como mudar sua vida com Proust e Religião para ateus (RBA), tornaram-se best-sellers internacionais.
Para Alain de Botton, a arte é uma disciplina que pode nos ajudar a viver. Junto com o historiador John Armstrong escreveu Art as Therapy (Phaidon), livro dedicado a explicar por meio de 150 obras-primas como a arte é capaz de nos apoiar diante das dificuldades de nossos relacionamentos e na busca pela felicidade.
Você se lembra da primeira vez que uma obra de arte despertou em você uma emoção?
Quando criança, vi uma pintura de uma paisagem na vitrine de uma loja que me tocou. Estava infeliz com alguma coisa e aquela pintura me confortou, me deu paz e esperança.
A arte como terapia foi o resultado dessa experiência?
Certamente, isso teve um papel, mas houve muitas outras experiências que me levaram a escrevê-lo. Como não conseguir entender a boa reputação de certos artistas e me sentir frustrado por isso, até perceber que as obras de arte são para responder emocionalmente a elas. Que o sentimento de solidão, por exemplo, pode ser algo que um artista leva muito a sério, mesmo que eu não goste desse criador.
A arte é quase tão antiga quanto a humanidade: por que sempre houve necessidade dela?
Porque a arte nos apresenta emoções-chave de uma forma sedutora. O que olhamos sempre nos afetará. Arte é um desejo de controlar o que vemos por alguns momentos para nos ajudar a entendê-lo.
Existe o mito do artista torturado, que precisa criar para libertar seus demônios. Como os demônios de outras pessoas podem ser benéficos?
Embora possa parecer estranho, às vezes a angústia do artista pode ser de ajuda, de consolo. A peça diz a você: "De alguma forma eu entendo o que você está sofrendo, como a vida pode ser difícil." Esse encontro combate a solidão.
Qual é a emoção que a arte geralmente mais desperta?
Muitas obras falam de melancolia e tristeza, mas há outras que tratam de calma e serenidade. E de amor. Não só para alguém em particular, mas também para as coisas. Um artista pode apreciar dias nublados ou linhas amarelas grossas. E ele está compartilhando com você.
“A arte apresenta-nos emoções e ideias de que necessitamos nesta vida, como a gratidão, o perdão, a coragem, a dor e a generosidade, de forma cativante e faz com que fiquem na nossa memória”.
Você precisa saber sobre arte para ficar animado com isso?
Em absoluto. Você não precisa saber sobre datas, movimentos, teorias e influências artísticas para ficar animado. Nem é preciso ir a museus lotados: podemos nos emocionar com um cartão-postal, uma reprodução ou a obra de um artista não tão conhecido. A resposta pessoal à arte é ainda maior do que a acadêmica: a arte não pode ser desfrutada verdadeiramente se nossa vida emocional não for incorporada à sua contemplação.
Precisamos da arte para ser mais felizes?
Muitas pessoas que nunca pensam nele são muito felizes. O que a arte pode fazer por nós é que algumas das emoções e ideias de que precisamos nesta vida, como gratidão, perdão, coragem, dor e generosidade, sejam apresentadas a nós de uma forma cativante. Isso os faz ficar em nossa mente.
"Compreender a arte" tornou-se um símbolo de status …
Nessa questão, geralmente há alguma confusão na sociedade. Pense no status que possuir um carro grande confere em alguns lugares, enquanto outras qualidades que são muito mais importantes, como perdão ou ser paciente, virtualmente não desfrutam de nenhuma. Para mim, o importante de uma obra de arte não é o que ela custa, mas sim que ela nos oferece uma forma de sentir, de experimentar, que é superior aos outros.
Que emoção a arte costuma despertar em você?
Aquele que muitas vezes passa despercebido, serenidade. As paisagens de Claude Lorrain, a arquitetura de Palladio e as pinturas abstratas de Josef Albers são algumas obras que o evocam.
